October 25, 2025
UNDRESS AND FLY - SPAIN
Josep-Maria Balanyà, Solo piano
LEM FESTIVAL 2025, Barcelona, Catalonia, Spain
Auditori del Museu de la Música, l’Auditori
Dissabte 25 d’octubre 2025
CAT (EN below)
Molt abans que tocar pianos preparats fos una cosa habitual, fa dècades, Josep-Maria Balanyà va començar a utilitzar aquestes tècniques i a enregistrar diversos discos.
Tot i això, des de fa un temps, Balanyà torna a oferir concerts utilitzant únicament el piano de manera tradicional. El resultat, però, pot ser diferent del d'un piano clàssic, a causa de l'ús del pedal sostenuto i altres tècniques. Ocasionalment, el so pot ser acompanyat de reverbs i delays.
Es podria dir que el so que Balanyà fa sorgir del piano pur, en alguns moments pot sonar electrònic per a l’oïda, encara que utilitzi el que diríem baixa tecnologia.
La durada d’ UNDRESS AND FLY és d’uns seixanta minuts, sense pauses entre els diferents moviments. Aquesta continuïtat permet una dramatúrgia que uneix cada peça o moviment, donant com a resultat una obra única.
El material musical que Balanyà utilitza es submergeix en elements de la música contemporània, del jazz, de la música lliure, de l'experimental i, fonamentalment, de la seva experiència creativa, viva i permanent.
Aquesta música és una interpretació abstracta dels sentiments humans durant la seva interminable història d'amor i odi. Escoltar-la pot fer-te sentir com si t'acaronessin i t'escorxessin viu alhora.
CD en preparació.
Composició, interpretació: JOSEP-MARIA BALANYÀ
EN
Much before playing prepared pianos became a common place, decades ago, Josep-Maria Balanyà began to use these techniques and has since recorded multiple albums. However, for a certain time now, Balanyà has been giving concerts using only the traditional piano technique. The result, though, is quite far from that of a classical piano due to his use of the sostenuto pedal and other techniques. This is accompanied by occasional reverb and delay. It could be argued that Balanyà’s sound emerges from the amplified piano outwards in a way that, even if it is just low technology, it could feel electronic to the ear.
The duration of the concert is approximately sixty minutes, without breaks between the different movements. This continuity allows for a dramaturgy that unites each piece or movement, thus resulting in a unique work.
The sound material that Balanyà uses delves into elements of contemporary music, jazz, free music, experimental and, fundamentally, his creative, living and permanent experience.
This music is an abstract interpretation of human feelings throughout their never-ending story of love and hate. Listening to this music might feel like being caressed and skinned alive at the same time.